Perfect Blue là một trong những bộ phim hoạt hình Nhật Bản đặc biệt, nó đề cập đến các chủ đề mà bạn ước rằng chúng không còn liên quan đến thực tại ngày hôm nay. Tôi đã xem bộ phim này lần đầu tiên và phải công nhận rằng tác phẩm đầy tài năng của Satoshi Kon đã để lại ấn tượng sâu sắc trong tâm trí tôi.

Perfect Blue được phát hành vào năm 1997 và kể về câu chuyện của Mima Kirigoe, một ngôi sao nhạc pop đang chuyển đổi sự nghiệp sang lĩnh vực diễn xuất. Bộ phim khám phá quá trình chuyển đổi này từ nhiều góc độ khác nhau, từ sự phản bội của một số fan khi họ nhận ra rằng họ không có quyền can thiệp vào cuộc sống của Mima, đến sự suy sụp tâm lý chậm rãi của Mima khi cô cố gắng tìm hiểu bản thân và cách điều hướng trong ngành công nghiệp.

Trong bài viết của Princess Weekes, cô đã nhắc đến sự liên quan của bộ phim với tình hình hiện tại, đặc biệt khi nói về các ngôi sao nữ:

“Khi xem bộ phim, điều khiến tôi cảm thấy hứng thú chính là cách Mima chuyển từ “ngôi sao nhạc pop” sang “nữ diễn viên nghiêm túc” giống như rất nhiều sự chuyển đổi mà chúng ta thấy các ngôi sao nhí nữ trải qua suốt sự nghiệp của mình.

Britney Spears, Christina Aguilera, Miley Cyrus, Demi Lovato, Selena Gomez, v.v … tất cả đều đã trải qua một hệ thống muốn họ trở nên trong sáng, nhưng gợi cảm – gợi tình, nhưng cách đó không phải là sự thật và đã trở thành một sự chấp nhận với góc nhìn nam giới hơn là thể hiện sự tình dục một cách chân thành. Điều này không ngạc nhiên khi hầu hết các phụ nữ này đã làm điều gì đó “táo bạo” hoặc “gợi cảm” để thoát khỏi hình ảnh đó.”

Perfect Blue là một tác phẩm có nhiều thông điệp và tôi cảm thấy nhưng thông điệp đó sẽ ảnh hưởng mạnh nhất tùy thuộc vào tâm trạng và kinh nghiệm của bạn. Đối với tôi, trong lần xem đầu tiên, thông điệp mà tôi nhận được là sự cố gắng của Mima để xem mình như một diễn viên “nghiêm túc” hơn.

Khi Mima cố gắng để được chú ý hơn CHAM, cô đã đồng ý tham gia vào những cảnh kinh khủng mà cô rõ ràng không thoải mái. Đó cũng là những cảnh mà những người xung quanh cô biết là tồi tệ, nhưng lại có một mong muốn cưỡng bức từ Mima để được, như Princess nói, xem là nghiêm túc. Mima vẫy tay qua một cách sai lầm, cô thậm chí nói rằng đó không phải là “việc bị hiếp dâm thực sự”, dẫn đến việc cô bị chỉ dẫn cách thể hiện việc bị hiếp dâm trước camera.

Đó là một cảnh kinh hoàng khi chúng ta thấy nhóm làm phim quay từng góc nhìn cụ thể, chỉ dẫn kẻ xâm hại Mima diễn đạt như thế nào, và đôi khi có người nhận xét về cách cô trông tốt.

Sau đó, Mima về nhà và sụp đổ, thét lên rằng, cô tất nhiên không muốn làm điều đó, nhưng “Tôi không thể làm phiền tất cả những người đã mang tôi đến đây!”

Tôi đã dừng lại ở đây, không chỉ vì nội dung nặng nề mà còn vì tôi bắt đầu suy nghĩ về những lần tôi mong đợi phải tung ra những phương diện mệt mỏi về tâm lý của mình và tôi tự ý thức làm điều đó vì, như Mima nói, nó không phải như thực sự xảy ra, và đúng vậy, bạn không thể làm thất vọng những người đã mang đến cho bạn một cơ hội lớn, phải không?

Khi người ta chỉ nhìn thấy bạn qua những trải nghiệm tiêu cực của bạn

Một vài năm trước, một bức ảnh cosplay của tôi đã nhận được những phản hồi như mong đợi từ những kẻ trêu ghẹo, người ta đùa cợt và những lời phê phán này lan truyền trên mạng xã hội. Tôi đã đáp trả bằng một chút sự hài hước và câu trả lời đó đã trở nên phổ biến trên mạng xã hội. Từ đó, tôi có cơ hội nói lên suy nghĩ của mình và khuyến khích người khác cách làm đối mặt với những điều tiêu cực từ Internet. Tôi bắt đầu tham gia các buổi thảo luận tại các sự kiện, thậm chí trình chiếu các ý kiến tiêu cực trong các bài thuyết trình PowerPoint, không biết rằng tôi đang mở lại những ranh giới tổn thương từ việc hòm thư đầy những tin nhắn đe dọa.

Tôi đã làm như vậy trong một thời gian dài, đến mức tôi nhận ra rằng tôi chỉ được chú trọng khi những điều tiêu cực xảy ra. Những người khác được đưa vào tầm mắt công chúng với trang phục cosplay của họ, nhưng đối với cô gái béo, da đen, đồng tính, mọi người mong đợi cô phải có một lời nhận xét về việc bị gọi là “Princess Whale” hoặc cách mà cô bị nói rằng cô đã ăn nhân vật cô đang cố gắng hóa thân.

Đó là những gì mọi người mong đợi khi bạn có vẻ ngoại hình như thế trong cộng đồng cosplay và tôi đã đồng ý vì tôi nghĩ tôi cần phải làm như vậy. Được được chú ý chỉ vì vậy không phải dành cho những cô gái giống như tôi; tôi quá béo để thực hiện điều đó – ngay cả trong cộng đồng của mình.

Thật ra, tôi chỉ được chú trọng khi tôi đang đề cập đến việc mình bị tổn thương. Không phải lúc nào tôi cũng nhận được sự chú ý đó. Đúng vậy, một lần, một người bạn nói với tôi là không nên mở một trang cosplay vì họ sẽ chế giễu bạn. Một người bạn khác, khi tôi bắt đầu được chú ý vì phản ứng của tôi với sự quấy rối, nói gì đó như “Chắc chắn cô thấy hạnh phúc vì đã bị bắt nạt, xem xét những gì cô đã đạt được?”

Tôi sẽ ngăn bạn trả lời rằng “Những người bạn đó không phải là bạn thực sự.” Sự thật là gì? Họ là bạn thực sự. Thông thường họ chỉ vậy. Giống như trong Perfect Blue, những người thân của bạn có thể hoàn toàn không hiểu sai lầm khi khuyến khích bạn phát triển.

Khi tôi thấy các nhà sản xuất gia tăng đòi hỏi Mima phải làm một cách đau khổ vì cô đã đồng ý làm điều đó, nó ảnh hưởng tôi một cách mà tôi không sẵn lòng. Tôi nhận ra rằng Mima không phản đối vì cô nghĩ rằng cô cần phải làm như vậy. Nếu không, cô sẽ không được mọi người coi trọng, không có không gian, và dường như cô đang không tôn trọng những người đưa ra cơ hội cho cô.

Có lẽ rất dễ để ai đó nhìn thấy tình hình này và nói: “Cô ấy nên nói điều gì đó,” nhưng thực sự thì điều đó đã có tác dụng gì? Chúng ta đều biết rằng nếu cô ấy bảo vệ mình, cô ấy sẽ được coi là “khó làm việc” hoặc “không biết ơn” vì đại diện của cô ấy phải đấu tranh để có thêm cảnh quay trong loạt phim truyền hình.

Nó chỉ nhắc tôi đến số lần tôi đã chèn một mối quan tâm chính đáng bằng cách nói “Tôi đánh giá cao những gì bạn đã làm cho tôi và biết ơn cơ hội này.”

Phần thực tế đáng đau lòng trong tất cả các tình huống này là sau những tra tấn tâm lý rõ ràng và vô số vụ giết người liên quan đến quá trình sản xuất, đại diện của Mima đã ký hợp đồng cho cô ấy tham gia vào vai chính với “một số cảnh đáng ngờ,” sẵn sàng đặt lại sự tổn thương của cô ấy như những đồ trang trí ngày lễ bạn có thể gói lại vào cuối năm, và mang ra mỗi khi ai đó quyết định rằng chúng đang trong mùa.

Những ngày này, tôi đã rất công khai về việc tập trung vào nhiều hơn chỉ là trauma đối với những người sáng tạo bị áp đặt (không chỉ là cosplayer), đặc biệt sau năm ngoái với sự kết hợp đôi của đại dịch COVID và bạo lực của cảnh sát. Nhưng mất nhiều năm để tôi nhận ra rằng tôi không chỉ quan trọng khi tôi bị tổn thương – tôi nên được coi trọng mà không cần phải sụp đổ trong bồn tắm.

Chúa ơi. Tại sao một bộ phim hoạt hình vào cuối thập kỷ 90 này lại nói chuyện đến tôi một cách sâu sắc như vậy?

Đăng ký và ủng hộ trang web!

Ảnh: Rex Entertainment